A Semana de Arte Moderna de 1922 reverbera até hoje, gerando estudos, intertextualidades das obras e também levantando polêmicas, uma delas é sobre o lado sombrio de Monteiro Lobato.

O mesmo autor que fez parte de muitas infâncias com as obras O Sítio do Pica-pau Amarelo, Jeca Tatu, entre outras, também era o mesmo conservador que criticou e foi contra a geração modernista e que evidenciou seu lado eugenista em cartas que declarava seu apreço pela Ku Kux Klan.

Se você acessou alguma mídia social hoje, provavelmente já se deparou com algum 'meme' sobre algum assunto que rendeu uma boa repercussão, não foi?

Tudo isso pode ter certeza que foi por culpa do meme em volta do assunto.

Além de ser uma forma de humor, a abreviação do termo grego mimeme está inserida no cotidiano de tal forma que passou a fazer parte da cultura.

Para criar um, basta utilizar qualquer foto e inserir legendas, objetos ou uma edição que tirará a risada de alguém.

Não precisa ser um gênio para ser criativo, ser autêntico basta. Abraçando novas influências, coletando ideias, misturando com referências de um artista que admiramos, é possível criar o próprio caminho para novas invenções.

Partiremos de Austin Kleon, que defende a seguinte verdade sobre criatividade: nada mais é original.

Nesta atividade, o público da biblioteca será instigado a copiar até a hora que sentir que não está mais copiando e sim criando sua própria versão das obras da Semana da Arte Moderna.

Neste vídeo o público irá conhecer o Cubismo. O livro Cubismo, o que é isso? Faz parte da coleção de Artes: Pintura.

O Cubismo é uma forma de arte diferente, ao invés de mostrar algo que identificamos rapidamente, ela nos provoca a nossa imaginação.

Podemos ver a influência do Cubismo inclusive em obras de artistas do modernismo brasileiro.

Para conhecer e ter o primeiro contato com o movimento este livro é muito interessante.

O movimento modernista teve evidente importância na formação artística nacional, tendo como parâmetro a Semana de Arte Moderna de 1922.

Nesta contação de história perceberemos como este período não se findou em seu acontecimento e marca até hoje, graças ao rompimento cultural proposto e praticado por esses artistas, por nos possibilitar enxergar a arte fora de moldes que antes a aprisionavam e por ter possibilitado a efervescência cultural que vivenciamos na atualidade periférica.

Emiliano Augusto Cavalcanti de Albuquerque Melo, mais conhecido como Di Cavalcanti, foi um pintor modernista, desenhista, ilustrador, muralista e caricaturista brasileiro.

Sua arte contribuiu significativamente para solidificar a arte brasileira no modernismo.

O artista carioca se expressava através de suas reconhecidas cores vibrantes, formas sinuosas e temas tipicamente nacionais.

A contação será baseada em sua obra Samba, inspirada pela entrevista da TV USP no link https://www.youtube.com/watch?v=NYBXmBkNaPE